Sienu krāsošana mūsdienu interjerā

Glezniecība ir veids, kā attēlot reālo vai izdomāto pasauli ar suku, krāsu, audekla palīdzību, bet to var veikt arī uz citām virsmām. Tas ir no dažādiem žanriem, ražots dažādos paņēmienos. Gleznošana modernā pilsētas dzīvokļa interjerā, lauku māja, grezns birojs, izceļ izvēlēto telpas stilu, piešķir tai oriģinālumu un individualitāti.

Par krāsošanu

Glezniecība - viens no daudzajiem mākslas veidiem. Tā radās senos laikos, kad cilvēka alu senčs sāka krāsot uz akmens sienām krāsainus attēlus, kas attēlo to, kas viņu ikdienā ieskauj. Tas bija apmēram 30-35 tūkstošus gadus atpakaļ.

Krāsas tika izgatavotas no dabīgiem materiāliem - gaiši dzeltenas līdz sarkanīgi oranžas krāsas tika iegūtas no dzelzs oksīda, kā arī tika izmantots mangāns. Pigmenti tika sajaukti ar dzīvnieku taukiem, zīmēšana tika veikta, izmantojot nūjas, saru sukas.

Apmēram 5 tūkstošus gadus atpakaļ sāka ēģiptiešus. Viņi uzklāja krāsas uz sienām, smērēja ar kaļķi, mālu. Attīstīta, uzlabota glezniecība, viduslaikos izplatot gleznainās ikonas, kas rotā tempļu interjeru. Renesanses laikā parādījās pilnvērtīgi portreti, ainavas, sākot no 18. gadsimta, mākslas skolas sāka atvērt dažādās Eiropas valstīs. Ja XIX gadsimts bija ļoti romantisks, un gleznotāji tiecās pēc ideāla, tad XX gadsimta māksla kļuva stingrāka, kaut kādā veidā dumpīga. 21. gadsimtā tika radītas jaunākās digitālās tehnoloģijas, tostarp 3D tehnoloģijas, taču daudzi mākslinieki joprojām glezno eļļas uz audekla.

Veidi, žanri

Ir tikai pieci glezniecības veidi:

• monumentāls;
• molberts;
• miniatūra;
• teātra dekoratīvie;
• dekoratīvs.

Ir vairāk gleznainu žanru:

• portrets ir pašportrets, tērpies, retrospektīvs, reliģisks, parāde, kamera, miniatūra, uc;
• ainava, tostarp jahtu piestātne - attēlo apkārtējo dabu, ko dažkārt maina cilvēka darbība. Marina - skats uz jūru, visi notikumi plašajā ūdens platībā;
• klusā daba - vairāku nedzīvu objektu (trauki, augļi, grāmatas, drapērijas) sastāvs, kas parasti atrodas uz galda, loga, jebkuras citas virsmas;
• dzīvnieki - rāda dzīvniekus, putnus, zivis visā tās krāšņumā. Kažokāda māksla attēlo antropomorfas būtnes;
• kaujas - detalizēti vērš cīņas, militārus notikumus, cīņas jūrā;
• vēsturiski - atspoguļo reālos, mitoloģiskos, Bībeles notikumus, kas ietekmējuši vai, iespējams, ietekmējuši cilvēces vēsturi;
• arhitektūras - ārpuses arhitektūras struktūru veidi, interjera interjers;
• žanrs - parasti attēlots darbā iesaistīto cilvēku ikdienas dzīvē, ēšana, pastaigas dabā, atpūta;
• reliģiskā - ikonogrāfija, gandrīz visi ar reliģiju saistītie priekšmeti;
• dekoratīvs - tas ir sadalīts monumentālā (tieši pie ēku sienām), teātra (tērpu, skatu skices), gleznošana (izpildīta uz sienām vai citiem objektiem).

Funkcionalitāte interjerā

Gleznu funkcijas dizainā ir ļoti atšķirīgas - no vienkāršas apdares līdz tapetes bloķēšanai, proti:

• apdares pieskārienu telpas vispārējā apdarei;
• mēbeļu proporciju "izlīdzināšana";
• unikāls akcents;
• telpas formas pielāgošana;
• pozitīva ietekme uz garastāvokli;
• ienesiet greznības elementus.

Attēlam jāatbilst telpas mērķim: dzīvojamā istabā izvietotas lielas audekli ar ainavām, virtuvē ir garšīgas klusās dabas, guļamistabā ir pasteļkrāsas, bērnudārzā ir ziedi, zivis, dzīvnieki.

Dzīvojamā istabā nav ieteicams pakārt pārāk spilgtas audekli ar agresīviem zemes gabaliem - no tām acis būs riepas, atmosfēra būs saspringta.

Glezniecības izmantošana interjera stilā

Gandrīz visos interjeros tiek izmantoti dažādi glezniecības veidi:

• klasika - portreti, jūras ainavas, novietoti simetriski, žanra glezniecība, spilgti klusās dabas, brīnišķīgi pils ainas, apzeltīti rāmji;
• bēniņi - audekli ar skaidru informāciju - mūsdienu pilsētu ainavas, detalizēti attēli par automašīnām, motocikliem, ēkām;
• valsts - vēlamās ainavas, tostarp akvarelis, lauku tēma, klusās dabas, žanra ainas;
• Provansā - ziedošo lauku attēli, klusās dabas ar sulīgi pušķi, lauku dzīvnieki, putni;
• minimālisms - vienkāršs audekls kubisma stilā, sirreālisms, moduļu attēli;
• Baroka - „bagātīgs” rāmja dizains ar kokgriezumiem, patīnu, portretiem, ainavām, XVII-XIX gadsimtu pili un tempļi - gan oriģināli, gan kopijas;
• Art Deco - šeit senatne ir apvienota ar austrumu motīviem, audekli pārsvarā ir gaiši, rāmji ir apjomīgi;
• Japāņu - attēli bez rāmjiem ar austrumu ainām - cilvēku portreti japāņu nacionālajos apģērbos, ziedošie ķiršu koki, uzraksti no hieroglifiem.

Dažādas ainas, tēmas glezniecībā

Zemes gabali tiek izvēlēti pēc telpu dizaina, īrnieku personīgās vēlmes - mīl tikai krievu reālismu, piemēram, K. Bryullovs, I. Repins, A. Savrasovs, otrs - Ņujorkas glezniecības skola, kas ir abstrakta ekspresionisms, trešajam patīk avangards vai sirreālisms.

Ķīniešu glezniecībai ir raksturīgi tikai trīs žanri - portrets, ūdens un kalni, ziedi un putni. Tā kā Ķīnā viss ir veidots saskaņā ar Feng Shui tradīcijām, katram elementam ir sava svēta nozīme, un tai jābūt novietotai ne tikai noteiktā telpā, bet arī saskaņā ar pasaules virzienu. Krievu glezniecība ir sadalīta veselos laikmetos - dažās ir lieliskas kleitas un 18. gadsimta brīnišķīgas pilis, citās - 20. gs. Sākumā padomju strādnieka vai zemnieka dzīvība, trešajā - mūsdienu cilvēks attīstītajā metropoles infrastruktūrā un apkārtējā realitātē.

Populārākās interjera dekorēšanai izmantojamās gleznas:

• cilvēki - pusgarums, grupu portreti, rakstzīmes, kas nodarbojas ar jebkuru darbību, atpūtnieki;
• dzīvnieki - savvaļas, mājas, kā arī putni, akvārija zivis;
• klusās dabas - ēdieni, pārtika, ziedi, mazo mājsaimniecības piederumu kompozīcijas;
• ainavas - lauku, pilsētas, jūra, mežs ar dažādām sezonām, ēkām, būvēm;
• fantastiski - neskaidri, bet sarežģīti zemes gabali, kas saistīti ar sirreālismu, futūrismu, metarealismu utt .;
• ģeometriski kontrastējošas krāsas joslas, apļi, kubi, fraktāļi, kuriem ir skaidra forma;
• abstrakcijas - zemes gabals ir neskaidrs vai nav, parasti neskaidri plankumi, svītras, izplūdušie silueti;
• uzraksti - vārdi, burti, frāzes, teksta fragmenti, hieroglifi, sākotnēji krāsoti.

Win-win jebkurai telpai - telpu iedzīvotāju portreti, reāli vai karikatūras.

Krāsu izvēle

Krāsu shēma ir izvēlēta iekšējai krāsošanai - kontrastā vai līdzīgās krāsās. Katrai istabai ir nepieciešamas dažādas krāsas - gaiša, silta vizuāli palielina telpu, tāpēc ieteicama nelielām telpām ar logiem uz ziemeļiem, tumšām, aukstām - gluži pretēji, tās šauras, tāpēc tās tiek pakārtas plašākos numuros ar logiem uz dienvidiem.

Virtuvē kompozīcijas ieteicams novietot zaļā-oranžā, sarkanā dzeltenā krāsā - kompozīcijai vajadzētu stimulēt apetīti, stimulēt ātru ēdiena sagatavošanu. No māksliniekiem ieteica P. Cezanne, G. Klimt, P. Gauguin.

Guļamistabā tiek izvēlēti mīksti toņi, vienkāršie gabali, kas nav pārāk daudzkrāsaini (kaujas ainas, F.Rubo darbi, neapstrādāts kubisms no P. Picasso, ir pilnīgi nepieņemami). Krāsas, melnbaltie portreti "pliks" stilā, A. Matiss, G. Courbet, I.Šīkinka brūni dzelteni-zaļie ainavas, rozā-oranžs-zils jūras ainas no I. Aivazovskis.

Dzīvojamā istabā pakārt lielas audeklas, kurām ir daudz detaļu, dažādas krāsas - tā, ka viesiem un īpašniekiem būtu interesanti tos apskatīt ilgu laiku. Atkarībā no telpas stila, I. Bosch, P. Bruegel, S. Botticelli, M. Chagall un citu gleznu gleznas.

Bērni tiek izgatavoti pēc bērna vecuma - bērni, jaunākie studenti patiks "naivā māksla", pasakaini lēti izdrukas, maigi rozā-dzelteni-zili toņi, pusaudži - neo-reālistiska glezniecība, krāsains popmāksla, melnbaltas trafareti .

Kā apvienot ar citiem dekoru elementiem

Gleznainas audekli pareizi apvieno ar visu, kas pastāv telpā, neradot disonansi. Smago rāmi veidojošs portrets netiks ievietots minimālisma, japāņu interjerā, abstrakcija bez rāmja nav piemērota impērijas stilam, klasikai, gotikai, greznām greznotām, patinētām mēbelēm.

Parasti gleznas tiek piekarinātas acu līmenī: lielie ir tādā pašā attālumā no tuvākajiem mēbeļu priekšmetiem, mazos var novietot nejauši, ja tie visi atrodas vienā un tajā pašā sienā vai tādā pašā augstumā, kad novietoti uz divām vai vairākām sienām. Viena un vienīgā vieta visredzamākajā vietā, bet, ja telpa atļauj, tas nav atstāts viens pats.

Uz audekla attēla kļūst par interjera turpinājumu vai dublē atsevišķus dekoratīvos elementus, kas ievietoti telpā.

Padomi, kā pakārt

Dažādu stilu interjera dizains paredz atšķirīgu izvietojumu, galvenokārt pie sienas, bet ir pieļaujams uzkarināt bildes uz kolonnām, bēniņu iekšējām stāvām nogāzēm.

Noderīgi padomi par izvietošanu:

• Nenovietojiet audumu plīts tuvumā, krāsns - kvēpu mazgā ļoti grūti;
• viņiem jābūt paslēptiem no saules - citādi tie pakāpeniski sadedzinās;
• naglu, uz kura balstās konstrukcija, nedrīkst pieskarties audeklim - var būt bojājumi;
• ir vēlams to novietot nelielā leņķī attiecībā pret sienu - tad putekļi nokļūst galvenokārt uz rāmja;
• attēli nav pakarināti pie sildītājiem - augstas temperatūras tos sabojā, uzkrāj plaisas.

Pēc vēlēšanās attēli tiks izcelti, pievēršot uzmanību tiem.

Kā rūpēties par eļļas gleznām

Gleznas ir krāsotas eļļā uz audekla, citiem audumiem, kartona, koka. Lai nodrošinātu pretestību pret gaismu, aizsardzību pret ūdeni un fiziskiem bojājumiem, tie ir pārklāti ar īpašu egles laku. Nav nepieciešams aizsargāt šādu stiklu ar stiklu.

Attēls tiek attīrīts no putekļiem, netīrumiem ar samta vai flanela drānu, bet ne ļoti slapjš - virsma absorbēs ūdeni, audumi tiks bojāti. Audekls dažkārt var iztikt vakuumā no otras puses, ja tas sagrūst vai ir redzams dent, muguras puse nedaudz samitrināta ar ūdeni, lai stiept audeklu.

Secinājums

Gleznainās audekli rotā, dažādo interjeru, padara to unikālu, piemērotu gandrīz jebkurai telpai ar normālu mitruma līmeni. Šī slavenā mākslinieka glezna ir pārāk dārga. Vietējo pilsētu amatnieku, mākslas skolu audzēkņu reprodukcijas maksās mazāk. Ja jums ir prasmes, jūs varat veikt vienkāršu abstrakciju vai akvareļu ainavu ar savām rokām, aizpildot vienkāršu pirkuma rāmi - ir daudz dažādu mācību grāmatu un grafikas.